Cinque libri sull’arte e la moda da tenere d’occhio questo autunno
Da un volume completo su una figura anticonformista della cultura newyorkese a un’osservazione essenziale e puntuale della crisi climatica dal punto di vista artistico, ti proponiamo una selezione di libri nuovi e di prossima uscita per cui vale la pena fare spazio in libreria
- Virgil Abloh: Figures Of Speech di Virgil Abloh
Questo volume corposo, creato dallo stesso Virgil Abloh, è un catalogo dell’opera eclettica e visionaria del defunto stilista, tra arte, moda e design. Pubblicato in concomitanza con la tanto apprezzata mostra itinerante 2019-23 di Abloh, questa edizione di 500 pagine esamina la prassi multidisciplinare dello stilista attraverso saggi, prototipi, ispirazioni e immagini d’archivio, inframmezzati da commenti privati di Abloh, per offrire uno sguardo completo dietro le quinte del mondo di una delle figure culturali più influenti del XXI secolo. - Art And Climate Change di Maja e Reuben Fowkes
Questo libro ricco di illustrazioni analizza in cinque capitoli i temi dell’arte e dell’ecologia, le dinamiche deleterie tra capitalismo razziale e cambiamento climatico, l’estrattivismo e l’incertezza climatica, esaminando anche dei modi auspicabili per raggiungere il recupero ecologico. Il volume evidenzia l’importanza del cambiamento climatico e le terribili conseguenze dell’immobilismo riguardo a questo tema. - Jimmy DeSana: Submission di Drew Sawyer. Prefazione di Anne Pasternak. Epilogo di Laurie Simmons
Si tratta del primo tomo in assoluto completamente dedicato all’opera fotografica di Jimmy DeSana, una figura determinante e poco esplorata della scena artistica, musicale e cinematografica di New York degli anni ’70 e ’80. Submission esplora nel dettaglio come DeSana esamini il corpo umano, in modo magnificamente artificiale, contorto e deforme in colori monocromatici o abbaglianti, esplorando anche la relazione tra genere, sessualità e consumismo in modi spesso surreali e divertenti. - 52 Artists: A Feminist Milestone di Lucy Lippard, Amy Smith-Stewart e Alexandra Schwartz
Per celebrare il 51° anniversario della rivoluzionaria mostra Twenty Six Contemporary Women Artists, curata da Lucy Lippard presso l’Aldrich Contemporary Art Museum nel 1971, questo libro illustra le opere delle artiste incluse nella mostra originale oltre a una nuova schiera di 26 artiste emergenti non binarie o che si identificano come donne. Il volume ripercorre la trasformazione delle pratiche artistiche femministe negli ultimi cinquant’anni, celebrando i progressi fatti in termini di visibilità delle donne nel mondo dell’arte, ma evidenziando anche le intense preoccupazioni per i loro diritti al giorno d’oggi. - Salman Toor: No Ordinary Love di Asma Naeem, Evan Moffitt e Hanya Yanagihara. Prefazione di Christopher Bedford
Questa monografia accompagna la prima mostra retrospettiva di Salman Toor presso il Baltimore Museum of Art, che comprende le opere essenziali dell’artista: scatti privati delle vite immaginate di giovani queer di colore residenti tra New York e l’Asia meridionale. L’opera di Toor è esaltata per la singolare rappresentazione dell’effimerità della vita venata dalla realtà, la rabbia e l’ansia che, come descrive la curatrice Asma Naeem nell’introduzione, “scava le complessità dell’essere immigrato, queer e umano”. Oltre alle suggestive rappresentazioni narrative di autofiction offerte da Toor, il volume comprende anche un nuovo racconto breve originale dell’acclamata scrittrice Hanya Yanagihara, che è stata ospite della Stagione 1 del podcast At Your Service.
Nini Barbakadze è giornalista di moda e redattrice di Phreak Issue. Ha collaborato con varie riviste tra cui il Financial Times, Love Magazine, Metal Magazine, Forbes, Coeval Magazine e Year Zero
