Cinco libros de arte y moda para tener en el radar este otoño
Desde un volumen completo sobre una figura de la cultura inconformista de Nueva York hasta una mirada artística y oportuna sobre la crisis climática, esta es nuestra selección de algunos de los nuevos y próximos lanzamientos de libros más emocionantes para ampliar tu biblioteca.
- Virgil Abloh: Figures Of Speech de Virgil Abloh
Esta robusta edición, creada por el propio Virgil Abloh, cataloga el revolucionario y original trabajo del difunto diseñador y visionario del arte y la moda. Publicado junto con la venerada exposición itinerante de Abloh realizada entre 2019 y 2023, el libro de 500 páginas examina la práctica multidisciplinaria del diseñador a través de ensayos, prototipos, inspiraciones e imágenes de archivo, entrelazados con comentarios íntimos de Abloh, que ofrecen una visión completa tras bambalinas del universo de una de las figuras culturales más importantes del siglo XXI. - Art And Climate Change de Maja y Reuben Fowkes
A lo largo de cinco capítulos, este libro ampliamente ilustrado aborda los campos del arte y la ecología, las dinámicas tóxicas entre el capitalismo racial y el cambio climático, el extractivismo y la incertidumbre climática, al mismo tiempo que examina las formas esperanzadoras de lograr la restauración ecológica. El volumen destaca la magnitud del cambio climático y las terribles consecuencias si no hacemos nada para detenerlo. - Jimmy DeSana: Submission de Drew Sawyer (prefacio de Anne Pasternak y epílogo de Laurie Simmons)
Este es el primer tomo dedicado completamente a la obra fotográfica de Jimmy DeSana, una figura instrumental pero poco explorada de los mundos del arte, la música y el cine de Nueva York de los años 70 y 80. Submission profundiza en las representaciones deliciosamente artificiales del cuerpo humano de DeSana, retorcidas y deformadas en colores monocromáticos o deslumbrantes, al mismo tiempo que explora las relaciones entre el género, la sexualidad y el capitalismo de consumo de maneras a menudo surrealistas y divertidas. - 52 Artists: A Feminist Milestone de Lucy Lippard, Amy Smith-Stewart y Alexandra Schwartz
Celebrando el 51.º aniversario de la exposición seminal Twenty Six Contemporary Women Artists, curada por Lucy Lippard en el Museo de Arte Contemporáneo de Aldrich en 1971, este libro destaca el trabajo de los artistas incluidos en la exposición original junto con un nuevo grupo de 26 artistas emergentes femeninas y no binarias. El tomo traza la transformación de las prácticas artísticas feministas en las últimas cinco décadas, celebrando el progreso en la visibilidad de las mujeres en el mundo del arte y destacando una preocupación vehemente por los derechos de las mujeres en la actualidad. - Salman Toor: No Ordinary Love de Asma Naeem, Evan Moffitt y Hanya Yanagihara (prólogo de Christopher Bedford)
Esta monografía complementa la primera exposición retrospectiva de Salman Toor en el Museo de Arte de Baltimore, que comprende las obras esenciales del artista: instantáneas íntimas de las vidas imaginadas de los jóvenes queer morenos que residen entre la ciudad de Nueva York y el sur de Asia. El trabajo de Toor es elogiado por la representación singular de la efimeridad de la vida con un dejo de realidad, angustia y ansiedad que, como describe la curadora Asma Naeem en la introducción, «examina las complejidades de ser inmigrante, queer y humano». Junto con las poderosas pinturas narrativas de autoficción de Toor, el tomo ofrece una nueva historia corta original de la aclamada autora —e invitada del pódcast At Your Service de la Temporada 1— Hanya Yanagihara.
Nini Barbakadze es una periodista de moda y editora de Phreak Issue que ha escrito para publicaciones como Financial Times, Love Magazine, Metal Magazine, Forbes, Coeval Magazine y Year Zero.
